通过不懈的努力，我们积累了丰富的心得体会，个人思想水平得以提高，少不了要多学习记录心得，公文溜溜小编今天就为您带来了学习艺术字的心得体会8篇，相信一定会对你有所帮助。
学习艺术字的心得体会篇1
第一，其实，作为一个领导者，应该常常站在别人的角度上去看问题，也就是我们常说的换位思考。老子说过认识别人是有智慧，认识自己才是真正的聪明。换位思考是认识他人、认清自己的最有效办法。经常换位思考，就不会出现总是抱怨别人的情况。己所不欲，勿施于人，以此心态对待别人也更为理性。对于别人给予的关爱要给予理解，要懂得感恩。千万不要认为自己所得的一切都是理所应当的。领导安排了自己的工作，同时也就提供了自己机会，取得的任何成绩都要有感恩心理。要以严谨的态度对待自己，经常检查、反省自己的不足，持续性地改进与完善自我；要以宽容的心态对待别人，能够不断发现别人的长处并给予肯定，这样就便于相互间的理解，建立信任关系，便于工作的有效开展。
第二，学习《领导科学与艺术》让也我明白到 ：作为下属要欣赏和佩服上司，其实就是吸引力强，若上司没此吸引力则很可能只运用其他力，收效会变小。所以在瞬息万变的社会中，要令下属死心塌地的跟着你，被下属认为可以从你的身上学到知识的话，那么我们的管理者的吸引力就必需加强。否则，我们必须认真思考，加快充电步伐，让自己的知识面、处理问题能力、被人欣赏面加强，也必须树立大多数人认同的价值观、人生观、管理观，运用大脑思考以身作则带头，正确处理各级人际关系及正确处理本职的各种问题。我们每位领导者作为一名普通的管理者一定要让你的下属满意他的上司之管理方法、做人原则、处世方式等，如此才算是一个基本可以令人接受的管理者。
第三，善于做思想工作，知人善任，是领导艺术的保证。在领导艺术中，善于进行思想工作，是领导工作中的一项主要方法，也是引导下属为实现集体的目标而奋斗的根本保证。在思想工作艺术可以概括为：疏通引导、注重说理、善意批评、坚持民主、以情动人、用先进事迹感染人、用通俗生动语言谈心对话、领导做表率等。领导者必须善于识别和使用下属，善于爱护和培养下属。借鉴古代用人之道，提出德才兼备的标准和任人唯贤的政策。善于运用辨证的观点识别人才，并能用人所长，在实践中磨练人才的独特风格。
光阴似箭、时不待我，以上之所见，受益匪浅，在学习领导艺术这门课中的的所思所想所悟，都成为自己人生旅途上那深深地脚印。我也会在自己以后的工作中不断为之努力去做，尽量完善自己管理工作中的不足，使自己成为优秀的管理人员。
读书破万卷下笔如有神，以上就是一秘范文为大家带来的6篇《学生学习艺术心得体会》，希望可以启发您的一些写作思路。
学习艺术字的心得体会篇2
为了适应基础教育课程改革的需要，提高自己的课堂教学能力，我认真学习了《新课程—实用课堂教学艺术》这本书。本课程是以教育学、心理学、管理学等学科为基础的操作性比较强的教育学科，通过该课程的学习，使学员掌握现代课堂教学艺术。本书从教学艺术到课堂教学设计艺术、导入与结束艺术、讲授艺术、举例和提示艺术、提问艺术等等，从课堂教学的方方面面阐述了教学中的不同侧面的教学艺术性和具体的方法，让我受益匪浅，让我深深的感触到课堂是教学艺术尽情渲染、挥洒的载体，是教学艺术奇葩绽放的园地。
阅读此书，首先让我感受到的是它的突出的“新课程”性。新课程改革涉及面广泛，牵动基础教育的全面改革。新课程的教学理念、行为方式、教材运用、评价方法等特点明显，课堂教学呼唤生机与活力。新课程课堂教学艺术体现以人为本，尊重学生，尊重生命；体现出种思维过程，重学习方法变革，重能力的塑造；体现出引导学生的自主、合作、探究学习；体现出课程教学评价新理念。
其次，让我深深感受到了它的“适用性”。教学艺术只有在实践中不断地理解、感悟和运用，才能运用恰当，挥洒自如，发挥效益。本书从大量的文献资料中，尤其是丰富的案例中，采撷精华，在理论阐述的同时，透彻分析时间案例，让我不仅仅体味新课程课堂教学的新异之处，更能学会并掌握、运用新课程课堂教学艺术。
一、教学不仅是一门科学，也是一门艺术。
课堂教学是科学，也是艺术，掌握了学生的心理特征，教师就能运用自如地把备课中丰富的教学在课堂这个艺术舞台上传授给学生，尽管学生的个性千差万别，但他们总有共性的东西，掌握了共性，也就掌握了规律。在规律指导下进行教学，问题就容易解决。
二、课堂教学艺术的关键在于把握住学生的注意之门——学习兴趣。
特级教师于漪认为：“兴趣是学习的先导。有兴趣就会入迷；入迷，就会钻得进去，学习就会有成效。应以课堂教学的三个环节吸引学生的注意力，激发学生的学习兴趣。即抓住导入课文的环节，吸引学生的注意力。根据课文的起伏节奏和学生情绪的变化，环环紧扣，吸引学生的注意力，讲课结束时，注意增强浓郁的色彩，使学生感受到课已尽，意无穷，留下难忘的印象。”
三、良好的教学方法是教学艺术卓有成效的主要条件。
教学艺术不同于其它艺术类型的独特处，在于教学艺术是以培养人为主要目的的，要求教学通过创造性的教学活动，有效地促进学生的发展，所以，在教学中必须从学生和教师本人的实际出发，探索出卓有成效的方法。一般说来，几乎每个教师都有一套自己的绝技。如上海嘉宾县中学语文教师钱梦龙的“三主四式”导读法；魏书生老师的“六步教学法”；李传成老师的讨论式教学法，还有情境教学法、点拨式、阶梯式、研究式教学法及洪镇涛的“拈、讲、点、拔、逗、引、会、读”八字教学法。长南路小学贺雄指导青年教师上课采取学—研—讲—评—改五步法获广泛好评。
四、教学艺术的理想境界在于形成鲜明而独特的个人教学风格。
有经验的老教师总有他自己独特的教学风格，同样的教材内容，有的可以这样讲授，有的可以那样讲解，形成自己的风格。如激情型的老师，注意以自己的激情诱发学生的学习热情与兴趣，反应快的老师习惯于对话式教学和变式教学，将个体思维与群体思维辨证地结合起来，加快学生的思维节奏，提高思维的灵敏度。也有的老师向课堂45分钟要质量，课堂上，紧张、活泼、高效率，课堂下，独立、自由、减负担，他们教学也形成了独特而鲜明的个人风格。
五、教学艺术的根本追求在于通过培养学生的自学能力达到“教是为了不需要教”。
什么是不需要教？学生入门了，上路了，他们能在繁多的事事物物之间自己探索，独立实践解决问题，就用不着教了。
如江西特级教师潘凤湘老师从教三十年来，一直致力于培养学生的自学能力，鼓励学生运用自己的思考力，去猎取知识，在猎取知识的过程中，又进一步发展思考力。辽宁特级教师魏书生的“六步课堂教学法”即定向、自学、讨论、答疑、自测、自结，除了第四步为了信息正常流通和传输，教师进行必要解答外，其余的都让学生自己去进行学习活动，这样在课堂教学中使学生始终处于学习的主人地位，目的就是为了锻炼学生的自学能力，他说我是把学生的要求和我的想法统一以后，规定出若干规矩和制度，变成可操作性的具体措施，学生在教师指导下坚持按这些规矩、制度去作，久而久之，学习质量就提高了，也学会学习了。
六、教学艺术植根于对学生深厚的爱，是情感和情感的共鸣，心灵和心灵的呼应，个性对个性的影响。
教师对学生的关心和爱护不仅对学生的个性发展起着积极的影响，还可以使他们从自己所感受的爱护中陶冶良好的情感，使他们从中学会应怎样用高尚的情感去对待别人，处理人和人之间的关系，没有真正的爱，就没有真正的教育。上海特级教师于漪深有体会地说：“热爱学生是教师的天职，是做好教育工作的基础，没有这个基础，师生就缺乏共同语言感情就不能融洽，教育就难以成效。”
学以致用，读了此书，并灵活的运用于不同的教学内容和教学环境中，在课堂上为学生创造和谐、宽松的教学氛围，创造适时的教学情景，让学生迅速理解老师的意图，激起学生强力的求知欲望，使师生双方愉快地参与到课堂教学活动中，启发引导学生的思维进入积极的状态，主动去求索知识的真谛。在我能够灵活运用书中所述的各种教学方法的同时，我还要根据学生的年龄特点和心理需求，根据学科的特点，实施的调整教学方案和方法，使之更加人本化、人性化，充分发挥学生的主体作用，最大优化我的课堂教学，提高教学效率。
学习艺术字的心得体会篇3
学习指南艺术领域心得体会
?指南》中指出：“幼儿艺术领域的学习关键在于充分创造条件和机会，在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验，丰富其想象力和创造力，引导幼儿学会用心灵去感受和发现美，用自己的方式去表现和创造美。”
学习指南艺术领域心得体会
我作为一名幼儿教师，一直都在学习、思索，如何才能更好地提高自己的自身素质和专业水平。通过学习了《3~6岁儿童学习与发展指南》，在学习中，我发现其中讲到的每一点内容都是我们现在日常工作中所做、所学、所研究的事情，只有将每件事情真正的落实到位、认真负责完成，才能使得我们的自身素质、工作经验有所提高，也让我进一步明确了工作的方向和思路。
正如《指南》的“说明”中所说，《指南》将幼儿的学习与发展分为健康、语言、社会、科学、艺术五个领域，每个领域按照幼儿学习与发展最基本、最重要的内容划分为若干个方面，每个方面由学习与发展目标、教育建议两部分组成。我深刻地认识到在五大领域教育教学中我们如何去更科学、合理地将知识传授给孩子，孩子们将在五大领域中各要达到怎样的目标。更重要的是让幼儿在五大领域中去自主地获得生活经验和学习经验等。还让我意识到：孩子就是民族的未来，我们要了解孩子的身心发展规律，一切从有利于孩子的发展角度出发，反思我们过去的做法，删减不利于孩子发展的因素，俯下身子，倾听孩子的心声，了解他们的需求，给孩子真正需要的关爱，向孩子们学习，创设符合孩子发展需要的课程、环境、区域，让课程回归幼儿的经验，提供孩子操作的机会，让孩子通过与环境、材料相互作用来获得经验，让幼儿自主参与，引导孩子主动学习、探索，成为生活、学习、游戏的主人。
?指南》的教育建议部分列举了一些教育幼儿的具体办法，对成年人提出了明确要求。如：为了保护其自尊心和自信心，应关注幼儿的活动和表现，善于发现其优点和长处，多给予肯定和表扬，不要拿幼儿的不足与其他幼儿的优点作简单比较。尽量放手让幼儿自己的事情自己做，即使做得不够好，也应鼓励并给予一定的指导。允许幼儿犯错误，告诉他们做错了改了就好。不要打骂幼儿，以免他们因害怕惩罚而说谎。发现幼儿说谎时，要反思是否是因自己对幼儿的要求过高过严造成的。在“语言”部分，《指南》建议成年人注意语言文明，为幼儿做出表率。如：与他人交谈时，认真倾听，使用礼貌用语。在公共场合不大声说话，不说脏话、粗话。幼儿表达意见时，成人可蹲下来，眼睛平视幼儿，耐心听他们把话说完。同时建议成年人帮助幼儿养成良好的语言行为习惯。如：结合情景提醒幼儿一些必要的交流礼节。如对长辈说话要有礼貌，客人来访时要打招呼，得到帮助时要说谢谢等。提醒幼儿遵守集体生活的语言规则，如要轮流发言，不随意打断别人讲话等。提醒幼儿注意公共场所的语言文明，如不大声喧哗。
让我感受最深的是在社会领域解读中指出：“幼儿社会性是在日常生活和游戏中通过观察和模仿学习和发展起来的。成人应注重自己的言行对幼儿的.潜移默化的影响。”社会领域的集体教学活动往往会出现这样的问题：教师说教得多，幼儿往往被动地灌输一些社会性规则、意识或品质。社会活动取材应源于日常生活中的问题，如在社会活动《参观水果店》的过程中，幼儿懂得要排队买水果，使用礼貌用语，学习他人是如何与店主交流沟通的。对幼儿来说也是一种现鲜活的教育。
教育和学习的目的是对知识感兴趣，目的是喜欢读书，目的是爱劳动，目的是爱艺术，目的是有一门自己喜欢的手艺，目的是会做人，道德不差，目的是有教养，有能力，有品位，目的是幸福的人生。幼儿教师和家长应该正确理解幼儿学习，珍视孩子童年生活的独特价值，努力使每个幼儿都拥有一个快乐生活、健康成长的美好童年。
总之，我们要善待孩子、包容孩子，要学会在孩子面前担当多种角色：观察者、合作者、支持者、引导者、参与者等。
学习指南艺术领域心得体会
?指南》的诞生让我们的幼教工作又有了一盏指引前进的明灯，最近我认真学习了《指南》对其中健康、语言、社会、科学、艺术五个领域都进行了细致的研读，并结合我自己的工作实践，在对比中寻找差异，反思我的教育存在哪些不足。现以“艺术”领域为例，以我执教的小班幼儿为参照，在对照中反思我的“艺术”教育。
?指南》中强调“成人应对幼儿的艺术表现给予充分的理解和尊重，不能为追求‘完美’而对幼儿进行千篇一律的训练，以免扼杀其想象与创造的萌芽。”我的理解是：每个孩子都有丰富的想象力，能用语言大胆地表达出来，但并不是每个孩子都能把他的心中所想绘画出来，这毕竟需要有一定的绘画基础。我们不训练孩子们的绘画技能，但也不能在没有基础的情况下让孩子去创作，创作要以绘画基础为奠基。当然，孩子们的创作是浅层次的，不能对孩子要求过多。想要提高孩子的绘画基础，不一定要教师施加给他，我想可以让孩子选择一些自己喜欢的绘画读本，画一画自己喜欢的人物、小动物和植物。这是他自发的一种对于美的理解，孩子会有一种亲身体验：这本书上画的东西是我喜欢的美的东西。这样，既不会出现千篇一律的作品，又让孩子有能力去创作。当然，提高孩子绘画能力的办法还有许多，每位老师都有着自己独特的方式方法。
最后，“创造条件让幼儿接触多种艺术形式和作品”，这是《指南》在教育建议中的一点。比如，让幼儿接触“各种形式的音乐作品”、“带幼儿观看或参与传统民间艺术和地方民俗文化活动，如皮影戏、剪纸和捏面人等”，有条件的情况下去剧院、美术馆和博物馆等。在这方面，平时我们做得也很欠缺。特别是音乐作品的接触方面，接触多的就是一些简单的歌曲，甚至连舞蹈、打击乐等也比较少见，更谈不上其他形式的音乐作品了，比如一些经典音乐、戏剧等。在美术作品中，更多的也是蜡笔画、颜料画的学习与尝试，对于剪纸等其他形式的接触也很少。平时我们会自己找理由，认为孩子的经验如此，或者从教师自身出发，这几种常见的艺术形式有利于组织集体教学。我们为什么不从孩子的发展考虑，为什么脱离了我们教育的主体和宗旨呢?比如小班，也许让孩子们真正领会，或者学会一些离已有生活经验较远的古典艺术等，会比较困难，但是我们可以让孩子先接触，耳濡目染一下，为以后的学习铺垫，拓展孩子们学习的广度。其实基本上每个地方都有地方风俗，在历史久远的苏州地区，民间艺术等更是可以利用的教育资源，虽然《指南》中提出，是在“有条件的情况”下带孩子欣赏文艺表演和艺术作品，而我想说的是，“条件”是可以创造的，我们可以动员我们的家长朋友，带领孩子们去欣赏，并且请个别经常出去的孩子带着自己的视频、照片等给其他孩子介绍，充分利用各种资源，包括网络、电视等，服务我们的孩子。
在对照中我发现，还有很多地方我在平时的工作中做得还不够，比如“不简单用‘像不像’、‘好不好’等成人标准来评价;“提供丰富的材料，让幼儿自主选择，用适宜自己表现的方式去模仿或创作，成人不做过多要求”，等等。不过有了《指南》的引领，在以后的工作中，我会认真研读并具体实施，力争让孩子们获得科学、全面的发展!
学习指南艺术领域心得体会
通过李老师对《纲要》、《指南》的解读，使我明白：艺术的关键在于教师“充分创造条件和机会”，使幼儿“感受和发现美”，以及“表现和创造美”的过程。《指南》非常鲜明地体现了“面向全体幼儿，以幼儿发展为本”的教育理念。艺术部分指出：尊重幼儿的兴趣和独特感受，理解他们欣赏时的行为。要让每个幼儿在其艺术天性的引领下，按他们自己的能力水平，在艺术活动中大胆、自由地以自己的方式表达他们对周围世界与生活中美好事物的感受，体验自由表达与创造的乐趣。
幼儿艺术领域学习的关键在于充分创造条件和机会，在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验，丰富其想象力和创造力，引导幼儿学会用心灵去感受美和发现美，用自己的方式去表现和创造美。艺术贵在创造，我们在对幼儿进行教育时，我们要注意培养幼儿的创造力，要让幼儿充分的发挥其自主性，不困住幼儿的思维与想象，多为幼儿提供机会，保护他们的天真与创造力。作为教师的我们更应该引导幼儿在感受美、欣赏美的同时用他们丰富的想象力去创造。 而在幼儿活动中和设计课程的时候应该注意不要对幼儿的要求过多，不要过重的培养幼儿技术上的能力，我们应更重过程，教师应给幼儿创设宽松愉快的氛围，开展具有游戏倾向的艺术活动，这样才能调动幼儿的积极性。如，在音乐教育活动中，就要让幼儿自发地去感受音乐，去理解音乐，幼儿在享受音乐的同时提高了感受音乐的审美情趣和审美能力，同时也满足了幼儿的求知、求成的需要，通过成功的学习经验又增强了幼儿的学习自信心和自我效能感。艺术存在于生活，我们应该更加的注意生活中的艺术，培养幼儿在生活中感受艺术。我们应在平时的一日生活中就注重对幼儿艺术的培养与启发，让幼儿自信大胆的进行表演与创作，尽自己最大的努力让幼儿拥有发现美、表现美、创造美的意愿或能力。
另外，在个别化区域活动的环境创设中，我们应更好的营造气氛，鼓励幼儿艺术领域的发展，以新的教育理念指导幼儿艺术教育，克服以成人的评价标准去评价幼儿。重视音乐区的创设，活动室的不足应有幼儿的充分参与，美术区中应配备幼儿常用的创作材料和工具。
日常生活中，我们还可以根据幼儿的年龄特点和兴趣，利用盥洗、如厕的时间组织幼儿欣赏更多的艺术作品，如欣赏名画、欣赏不同的建筑、欣赏音乐等，在生活中培养幼儿对艺术的兴趣，培养培养幼儿发现美、创造美的能力。
学习艺术字的心得体会篇4
?指南》的诞生让我们的幼教工作又有了一盏指引前进的明灯，最近我认真学习了《指南》对其中健康、语言、社会、科学、艺术五个领域都进行了细致的研读，并结合我自己的工作实践，在对比中寻找差异，反思我的教育存在哪些不足。现以“艺术”领域为例，以我执教的小班幼儿为参照，在对照中反思我的“艺术”教育。
?指南》中强调“成人应对幼儿的艺术表现给予充分的理解和尊重，不能为追求‘完美’而对幼儿进行千篇一律的训练，以免扼杀其想象与创造的萌芽。”我的理解是：每个孩子都有丰富的想象力，能用语言大胆地表达出来，但并不是每个孩子都能把他的心中所想绘画出来，这毕竟需要有一定的绘画基础。我们不训练孩子们的绘画技能，但也不能在没有基础的情况下让孩子去创作，创作要以绘画基础为奠基。当然，孩子们的创作是浅层次的，不能对孩子要求过多。想要提高孩子的绘画基础，不一定要教师施加给他，我想可以让孩子选择一些自己喜欢的绘画读本，画一画自己喜欢的人物、小动物和植物。这是他自发的一种对于美的理解，孩子会有一种亲身体验：这本书上画的东西是我喜欢的美的东西。这样，既不会出现千篇一律的作品，又让孩子有能力去创作。当然，提高孩子绘画能力的办法还有许多，每位老师都有着自己独特的方式方法。
最后，“创造条件让幼儿接触多种艺术形式和作品”，这是《指南》在教育建议中的一点。比如，让幼儿接触“各种形式的音乐作品”、“带幼儿观看或参与传统民间艺术和地方民俗文化活动，如皮影戏、剪纸和捏面人等”，有条件的情况下去剧院、美术馆和博物馆等。在这方面，平时我们做得也很欠缺。特别是音乐作品的接触方面，接触多的就是一些简单的歌曲，甚至连舞蹈、打击乐等也比较少见，更谈不上其他形式的音乐作品了，比如一些经典音乐、戏剧等。在美术作品中，更多的也是蜡笔画、颜料画的学习与尝试，对于剪纸等其他形式的接触也很少。平时我们会自己找理由，认为孩子的经验如此，或者从教师自身出发，这几种常见的艺术形式有利于组织集体教学。我们为什么不从孩子的发展考虑，为什么脱离了我们教育的主体和宗旨呢？比如小班，也许让孩子们真正领会，或者学会一些离已有生活经验较远的古典艺术等，会比较困难，但是我们可以让孩子先接触，耳濡目染一下，为以后的学习铺垫，拓展孩子们学习的广度。其实基本上每个地方都有地方风俗，在历史久远的苏州地区，民间艺术等更是可以利用的教育资源，虽然《指南》中提出，是在“有条件的情况”下带孩子欣赏文艺表演和艺术作品，而我想说的是，“条件”是可以创造的，我们可以动员我们的家长朋友，带领孩子们去欣赏，并且请个别经常出去的孩子带着自己的视频、照片等给其他孩子介绍，充分利用各种资源，包括网络、电视等，服务我们的孩子。
在对照中我发现，还有很多地方我在平时的工作中做得还不够，比如“不简单用‘像不像’、‘好不好’等成人标准来评价；“提供丰富的材料，让幼儿自主选择，用适宜自己表现的方式去模仿或创作，成人不做过多要求”，等等。不过有了《指南》的引领，在以后的工作中，我会认真研读并具体实施，力争让孩子们获得科学、全面的发展！
学习艺术字的心得体会篇5
首先，通过艺术概论课，我了解了很多艺术方面的知识，音乐的，绘画的，建筑的，舞蹈的??知道了像外国音乐有古典乐派、浪漫乐派、民族乐派、现代音乐等流派;中国画重写意，西方画重写实;希腊式建筑，罗马式建筑，哥特式建筑等风格上的不同??这些艺术常识。
我一直希望自己能成为一个博学的人，一个百科书式的人，这很难，所以才要更努力。多了解些知识总是好的，虽然这并不会在物质上带给我多大利益，但会让我在精神上收获颇丰。通过音乐，绘画，建筑，舞蹈都能看到一个人的小宇宙，看到芸芸众生的不同，或听或赏，便可在一个个艺术家的灵魂世界里徜徉。音乐，绘画??之所以能流传千百年，想来是真切的感动了太多人，这感动历久弥新，穿越国界，穿越种族，穿越时空，今时今日魅力依旧，并将被历史永远铭记。有时你看到一幅画，会有似曾相识的亲切，有时你听到一首歌，会有命中注定的惊叹，这就是艺术带给我们的感动。很难用言语去描述，你只是心里面无比清楚地知道就是它。
我享受如此奇妙的际遇，不知道下一刻那一首歌，哪一幅画会把你的心击中，因为未知，才期待。
课堂上老师展示了很多作品的图片，我没有全部记住，但有实实在在地记住了几幅画，看到的第一眼会在心里感叹好美，就像雨后清晨的泥土芬芳，夜幕时分的灯火璀璨，这份美好千金不换。除此之外，很喜欢视频的形式，将聆听音乐和观赏建筑、名画结合起来，趣味加倍，我想这样更能调动起大家学习的积极性。
另外，更重要的是知道了应该保护古建，爱护文物，去游览观光时，作为游客不要在景点乱写乱画。把你的名字刻在建筑上，你也不会因为这样就能和它一起不朽。也真的希望各省市都能保护好当地的文化古迹。自然名胜，人文名胜都一样珍贵。现代化的快节奏追求利益的最大化，短期内来看拆了古建，建高楼大厦能带来巨大的经济利益，长远来看却是永久的损失。
经济发展可以慢慢来，稳中求进，文化古迹没有保护好，想复原就太难了。不要让今天做的决定成为无法弥补的遗憾。我想我们能留给子孙后代最好的礼物从来都不是金钱，金钱总会有花光的一天，文化才是要代代传承的。
其次，艺术，在我看来更多的是一种美的享受，美的体悟。也许你没有机会去
听音乐会，去看艺术展??但一样可以追求生活细节的美，用爱美的心关照生活。木心先生曾写过一首小诗《从前慢》：“记得早先少年时大家诚诚恳恳说一句是一句/清早上火车站长街黑暗无行人卖豆浆的小店冒着热气/从前的日色变得慢车，马，邮件都慢一生只够爱一个人/从前的锁也好看钥匙精美有样子你锁了人家就懂了”。我喜欢的便是旧时人的这份诚诚恳恳，用心做事的生活艺术。时光是琥珀，耐心去打磨才能呈现它的光泽。
老师那天推荐的美术馆的陶器展览我去了，很巧做陶器的老先生也在。他坐在屋子的正中央，手边是一个茶壶，一边沏茶一边和桌子对面的学生聊些什么。给我的第一印象是一个亲切随意的人，却又自成一世界，安安静静地享受和自然在一起的时光，然后用手中的泥土将内心感知到的事物从无形化为有形。而我通过他的作品感受到的`是一种力，就是自然的手。最喜欢的是那组象征四季的陶器，春夏秋冬，周而复始，力的消长，浮沉。最强大的时候好像有东西会从陶罐里钻出来，迸发的生命力让人赞叹，如夏，最微弱的时候像退潮后的海滩，绝大多数贝壳，行人的足迹都被潮水带走了，但你知道它只是在酝酿下一次的爆发，似冬。
我想画家在画画，音乐家在写词作曲，建筑家在雕刻，舞蹈家在编排舞蹈的时候，内心都是一样的吧，一半海水一半火焰，但一定足够静，总要沉下心来细细思量。生活也是这样，想要喝美味的汤，差不多都要花上几个小时来煲汤。想要有一个温馨舒适的家，就要精心设计装修的步骤，去挑地板，挑瓷砖，挑墙纸，挑床，挑柜子??过程都很辛苦，但结果非常美好，你创造了美，同时也享受了美。这是生活的艺术。
最后，课上才艺展示的部分带给我很多勇气，也开拓了我的视野。上大学后课堂回答问题的机会少了很多，虽然另有许多在舞台上展示自己的机会，不过我是一个比较内向的女生，也没有什么才艺，鼓起勇气上台讲梵高的时候，距最近的一次在众人面前展示自己，已经过了一个学期，那时候是要讲沈从文先生的《边城》。能有勇气上台讲梵高，一方面是因为我喜欢梵高对他有些了解，一方面要感谢班里的那位男生，是他让我知道，要勇敢一点，努力战胜自己的怯懦，第一次上台可能还会紧张，时间久了自然就锻炼出了一颗平常心，就能够镇定自如地在大家面前讲述自己的想法。谢谢。
学习艺术字的心得体会篇6
一、寓注意力教育于无意之中。
贾老师上课伊始就向同学提了一个问题：同学们，听老师讲课用什么？学生说：耳朵。老师纠正：不是耳朵，是眼睛。要用眼睛听课，这是对人的一种尊重。我们都知道：用耳朵听是一种被动的听，有了眼睛的介入，学生的注意力才会更集中，效果才会更好。简单一句话：提示了听课的要领，恰当地培养了学生的注意力，岂不妙哉？
二、寓自信心教育于评价之中。
贾老师的课堂评价极富特色。有些评价甚至是我们以前被心理研究人员斥责的方式。比如，心理研究人员提出：课堂上忌讳对学生说：你真聪明。教师的评价应该引导学生恰当归因，如你注意听讲啊！你动脑思考了等等。贾老师的课偏偏反其道而行之。在这种评价的压力与激励下，几乎所有学生都能全程积极主动地学习、表达，生怕被人说成不聪明。勇敢、自信的情感态度目标于评价中达成。
三、寓习惯培养于细节之中。
四十多分钟的课堂，每一个细节无不体现贾老师对学生学习习惯培养的关注。他不断地让学生听后复述，培养学生认真倾听的习惯；他要求学生听四句话后写下来，并且有具体的要求：字要写工整，标点写完整。在学生写的时候，贾老师边巡视边说：坐得正坐得直的小朋友字写得好。马上，学生的腰板便都挺得直直的。
看完贾志敏老师的课，我的内心豁然开朗，原来作业教学也可以上得如此精彩。我从中学到了不少习作教学方法。“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”，也借此名言来勉励自己，在习作教学中努力探索，让自己的习作教学水平更上一层楼。
学习艺术字的心得体会篇7
中国园林是一种自然山水式园林，追求天然之乐趣是中国园林的基本特征，它把自然美誉人工美高度结合起来，把艺术境界与现实生活融为一体，形成把社会生活、自然环境、人的乐趣与美的理想水乳交融般地交织在一起的物质空间，它是人类认识、利用和改造自然地伟大创造。
构成中国古典园林的基本造园要素，不外乎植物、石材、水流与建筑四种。其中，除了建筑是第二自然的产物，植物、石材与水流都是直接取材于第一自然，这从一个侧面证实了“外师造园，中得心源”的中国园林与自然保持着不可磨灭的亲密关系。
植物对于园林有着非同一般的重要性，这在中国古典园林中有着明显的体现。首先，中国古典园林起源于存在大量植物的环境，这个传统被延续了下来，然后在此基础上确定了中国在植物布置时所需要遵循的原则。具体来说，中国古典园林植物的配置特别注重两点：
一是植物的物质特性；
二是将植物拟人化，使之在中国传统文化中被赋予的文化意蕴，更具有生命的活力。植物的物质特性包括色、香、形，以及自然声息和光线作用于花草树木而产生的艺术效果。在视觉效果的体现上，植物繁而不乱，搭配巧妙。繁指品种繁多。搭配是因地制宜。嗅觉与听觉自然不必多说，一是植物与生俱来的天然芳香令人陶醉，一是在一定场合中植物随风发出的声响别有氛围。除此而外，赋予植物个性并能因此而表达情感是中国古典园林的另一特色，如“岁寒三友”之松、竹、梅，“出污泥而不染，濯清涟而不妖”之荷花，这种拟人化的艺术手法使得单棵植物可以单独成为园林中的景致，供游人品赏亦烘托场景氛围。香花、硕果、攀藤、纤草姹紫嫣红，鲜嫩欲滴，千姿百态，生气盎然，这就是中国古典园林植物所追求的自然美。
关于中国园林中的水，主要有湖泊、吃糖、溪流、瀑布和喷元这些形态，这些都贵在有源，贵在有与自然水系想通的生机，贵在于其他远景特别是山石的呼应，贵在曲折的自然形态，贵在以少胜多的意境。不同的植物的四时缓慢变换，假山的矗立不语，活水给中国古典园林带来生机，给有人带来神清气爽的感受。这些大片水面带来辽阔的视野与心胸，不失人工开凿却不漏半点痕迹。湖、池、溪、瀑、泉这些水的心态承载着自然的水元素，充沛这绿树丛林，香花仙草，同时与膳食构成绝妙的组合，一动一静，一树一柔，即使与建筑，亦能够相映成趣。
园林中的石材也是多种多样的，玲珑多姿的太湖石、空透晶莹的昆山石等等。这些都是中国古典园林中的常用石材，被用来制作园林中的'假山石，形成“虽由人作，宛自天开”趣味。
假山可分为仿真性、写意型、实用性、盆景性五大类。仿真型要有真实的自然山形，山景如同真山一般。写意型则特意夸张山体动势，寓意其中。透漏性是有许多穿眼的奇形怪石堆叠而成，极具有观赏价值。实用型如庭院山石屏风等。盆景型是布置大型山水盆景，让人领略咫尺千里的山水意境。
园林中的建筑不同于一般建筑，它是园林的重要组成部分。中国古典园林建筑风格独特，文化氛围浓厚。就取材和造型而言，中国古典园林以木材质为主，建筑通透灵巧。就作用而言，中国古典园林在低调中显出不可或缺的真谛。
这学期的课程学习，使我认识到中国古典园林作为人类文明的重要遗产，充分反映了中华民族对自然美的深刻的理解力和鉴赏力。我们应从历史中汲取传统的精华，为人类造出更加美好的生存环境，让人们生活在如诗如画的地球上。
学习艺术字的心得体会篇8
?指南》是帮助广大幼儿园教师和家长了解3-6岁幼儿学习与发展的基本规律和特点，从而全面提高科学保教水平。《指南》中指出：“幼儿艺术领域的学习关键在于充分创造条件和机会，在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验，丰富其想象力和创造力，引导幼儿学会用心灵去感受和发现美，用自己的方式去表现和创造美。”由此可见，艺术的关键在于教师“充分创造条件和机会”，幼儿“感受和发现美”，以及“表现和创造美”。那么，教师如何创设?创设怎样的条件和机会?这是教师需要着重从自身方面来思考的。幼儿感受、体验和发现美了吗?是怎样表现和创造的?这是幼儿在活动中的具体表现。而在具体的教育教学中，有时往往关注更多的是结果，也就是幼儿在活动中的具体表现，是不是学会一首歌了?忽视了教学情境的创设，忽视了是什么原因导致孩子们不喜欢或者学不好。
幼儿天生喜欢游戏，在幼儿音乐教育中，如果单纯的模仿学习，会导致幼儿对艺术显示呆板、僵化，而不顾幼儿的认知规律年龄特点，盲目的让幼儿探索创造也只能使幼儿无所适从，得不到真正的发展。那么作为老师就需要把握幼儿爱玩的天性，使之潜能得到最大限度的开发。可谓“哪里有幼儿，哪里就有游戏。”通过唱唱、跳跳、动动、玩玩的游戏活动轻松愉快的学习，只有在活动中直接地亲身地体验游戏，幼儿才能获得相应的音乐知识和技能。利用幼儿好探索的心理，引导幼儿通过操作、观察、讨论等途径去发现，探索音乐的内在规律;引导幼儿自己开动脑筋，动手操作，从中发现问题，并且寻找答案，学会学习。当然在音乐活动中老师除了音乐形式的游戏化，还可以在教学具准备上体现游戏的特点。在歌曲的新授中我们常常为幼儿准备一些生动有趣的图片、教具等引起幼儿的学习欲望。当幼儿在学习中又加入了各种的动作表演帮助记忆学习歌词歌曲。戴上胸饰头饰融入角色之中，幼儿的歌曲表演和游戏活动更是幼儿所感兴趣的，让幼儿在整个以游戏的形式贯穿的环境中愉快的主动参与学习、体验快乐。
达尔克洛有句名言：“对音乐的理解，与其说是一种智力过程，不如说是情感过程”。因此，将音乐教育的重点还着眼于引导幼儿对音乐情感因素的体验。那么，怎样利用音乐手段达到情感交流、让幼儿轻松愉快地投入到音乐活动中呢?我认为关键是一个“爱”字，因为老师的感情对幼儿具有强大的感染力。在音乐教学中，要注重师生之间情感的交流，努力创造一种平等、宽松、和谐的气氛，以此来激发幼儿对音乐活动的兴趣。比如说在活动中经常看着幼儿的眼睛讲话和示范;用表情、动作等去调整幼儿的心理状态(如：当孩子们很兴奋时，就说：“天黑了，小动物要睡觉了。”并带头假装睡觉。)同时，还以各种不同的身份与幼儿进行情感交流，在音乐活动中，我们不仅仅是老师，还可能是其他角色，如兔姐姐、鸭妈妈、小鸟、风等，通过扮演角色、逼真地表演，就把幼儿带入到音乐作品特定的意境之中。
音乐教育是愉悦幼儿身心的教育，对于幼儿来说，音乐教育的美丽不在于知识、技能的传授，而在于音乐能启迪、激励、唤醒、感染幼儿的精神生活。开发幼儿的音乐感知力，让幼儿体验音乐的没干，从而促进幼儿在感知、情感、想像等方面的健康成长。赞可夫说“让幼儿从音乐中来，再到音乐中去”。让幼儿在游戏中去理解音乐，感受音乐，让幼儿在有趣的音乐活动中实现幼儿园音乐教学的目标，让我们共同努力将每一个幼儿带进音乐美好的境界中，陶冶他们的性情，促进他们身心和谐发展，让幼儿真正享受音乐的快乐!
会计实习心得体会最新模板相关文章：
